Tamara Łempicka i wnętrza art deco – magia minionych lat

Tamara Łempicka mówiła, że w życiu spróbowała wszystkiego, co według niej należało do obowiązków artysty. – Robię, co chcę i nienawidzę robić tego, co muszę. Moje życie nigdy nie było konwencjonalne. 

Tamara Łempicka urodziła się w Warszawie, nazywała się Maria Gurwik-Górska. Jest jedną z najsławniejszych polskich malarek. Jej barwne życie osobiste szokowało wielu ludzi i było przedmiotem licznych skandali oraz plotek. Gdziekolwiek malarka się pojawiała, budziła emocje. W 1911 roku zamieszkała u swoich krewnych w Petersburgu, tam tez wyszła za mąż. W 1918 małżeństwo Łempickich wyemigrowało do Paryża. Tamara sporo podróżowała. Jej autoportret „Tamara w zielonym Bugatti” jest chyba jednym z najbardziej charakterystycznych obrazów art déco. 

„Nienasycona seksualnie, teatralna, elegancka, bystra i utalentowana”. Tak określano polską malarkę epoki art déco. Jest także najbardziej poszukiwaną polską artystką w historii – pod koniec 2018 roku w domu aukcyjnym Christie’s w Nowym Jorku jej obraz „La Musicienne” z 1929 roku sprzedano za 9 087 500 dolarów, czyli około 34 mln zł. To nowy rekord polskiej sztuki.

Dzieła artystki Tamary Łempickiej

Jej obrazy w swoich kolekcjach posiadają artyści znani na całym świecie Madonna, Barbra Streisand i Jack Nicholson. Malowała głównie portrety, akty, ale również martwą naturę. 

Współczesne wnętrza w klimatach art deco, czyli złote lata dwudzieste uwspółcześnione

Sama nazwa to zestawienie dwóch terminów pochodzących z języka francuskiego: ART – czyli sztuka i DECORATIF – dekoracyjny, co w bezpośrednim tłumaczeniu oznacza sztukę urządzania wnętrz. To coś, czym jesteśmy oczarowani. Zawsze z sentymentem patrzymy na takie wnętrza, dostrzegamy najmniejsze niuanse, które stwarzają, iż był to dla nas kierunek wyjątkowy. Pewnie dlatego, iż  w tym okresie bogato rozwinęło się wzornictwo przemysłowe, które cechowała nie tylko funkcjonalność, ale bardziej nowoczesne myślenie o tym, jak przedmioty użytkowe wpływają na ludzi i ich otoczenie. Art Deco czerpał wzorce z klasycznych stylów, wszystko musiało być pieczołowicie zaprojektowane i perfekcyjnie wykonane, a materiały, z których tworzono meble czy inne elementy wyposażenia musiały być unikatowe i najwyższej jakości jak np. heban, brąz czy kość słoniowa.